NO MAN'S LAND
ENGLISH SEARCH MENU
Browse
ISSUE Mar 2023
BACK TO CARE
關照日常
Search here
Copyright
Rights of the articles on No Man’s Land are reserved to the original authors or media. No Man’s Land is authorized to reproduce and distribute the articles freely. Users may distribute the articles on No Man’s Land accordingly to the above terms of use, and shall mark the author, and provide a link to the article on No Man’s Land .
「數位荒原」網站上文章之著作權由原發表人或媒體所有，原發表人（媒體）同意授權本站可自由重製及公開散佈該文章。使用者得按此原則自由分享本站收錄之文章，且註明作者姓名、轉載出處「數位荒原」與網頁的直接連結。
Contact
Please fill out your information to contact No Man’s Land .
The information you supply will only be used by No Man’s Land .




Subscribe No Man's Land
Please fill out your email to get the latest from No Man’s Land .
The information you supply will only be used by No Man’s Land .
Unsubscribe No Man’s Land
CONTRIBUTOR
總計5篇
Wang, Sheng-hung
王聖閎

A Ph.D. candidate of Fine Arts, TNUA. A freelance art critic, focusing on conceptual art practices, art & dailiness, contemporary painting and image, etc.

國立台北藝術大學美術學系博士班，現為自由評論作者。關注觀念性藝術實踐、藝術與日常性、當代繪畫與影像等議題。

The Poetic Horizon of Video Projection Events and the Regression of Digital Arts in Taiwan
錄像的詩性領地與台灣數位藝術的倒退未來—從台北數位藝術中心的展演成果談起 ， 王聖閎
June 5th, 2017
系統性研究與脈絡梳理的遲到 美術館轉變成黑盒空間，以裝置或多屏幕型態大量展出錄像藝術作品，此一趨勢已可追溯到上世紀的1990年代。20多年來，錄像藝術無疑已成為許多當代藝術展演中必不可少的主流形式，甚至被視為創作實踐與表達的基本預設。細究其初步成因，在創作端，這與攜帶方便的家庭式手持錄影機之普及息息...
Trinity of Image, Interaction, and Narrative Production
影像，互動與敘事生產的三位一體 ， 王聖閎
March 11th, 2014
從digital art（小寫）到Digital Art（大寫） 若檢視國內過去兩年來，聚焦於影像媒介及其未來性的藝術評論資料，「當代視覺藝術與電影之互涉」的討論，無疑是最值得關注而有待持續深化的議題之一。無論是北美館《現代美術學報》第23期的「藝術與電影」專輯對當代影像裝置與電影美學之關係的探討，...
What Makes Writing Art Criticism Worth Devotion?
是什麼讓藝評寫作仍然是件值得投入的事？ ， 王聖閎
March 11th, 2013
親愛的V： 提筆寫這封信給你，一方面是因為此次「寫信」的專輯邀約，必須以較淺顯易讀的方式討論現今藝術評論遭逢的問題。另一方面則是我也認為，或許值得就我們平常相處時就已觸及的一些情境與討論面向，來談談這份「志業」。當然，在情感上我（非常心虛地）曉得，妳大概寧願收到我寫的文筆粗糙的情書，也不願是一封探究...
Visual Loop of A Crowd of the Nameless Men: Dehumanization of “Perfect Suspect”
無名之眾的影像迴圈：談〈完美嫌疑犯〉的非人化處理 ， 王聖閎
April 12th, 2012
初看許哲瑜〈完美嫌疑犯〉的背景，觀者們獲得的會是一系列再平凡不過的現實切片：只是幾處毫不起眼的街道、路牌、天空和室內場景。這些影像缺乏任何一點豐沛飽和的色彩，既不勾喚太多視覺上的美感愉悅，也缺乏令人沈浸於影像本身的精細質地，只有黑白的畫面處理，將觀看壓縮在單一而扁平的向度裡。   離開福爾...
Review on Ryota Kuwakubo’s “The Tenth Sentiment”
移動中的微型城市：關於桑久保亮太的〈十度感傷〉 ， 王聖閎
November 6th, 2011
桑久保亮太（Ryota Kuwakubo）的〈十度感傷〉是一件僅僅透過簡單的運作機制與裝置原理，便能帶來豐富觀看經驗的有趣作品；它只需要一個黑暗的房間、LED光源、改造過的玩具火車，以及隨處可見的日常物件，便可創造出沉浸式的影像世界，並且於經驗作品的同時，令觀者來回切換關注的焦點，進而反思其感知模式...